Open post

Edvard Munch sin billedkunst

Den verdenskjente norske kunstneren Edvard Munch ble født den 12 desember i 1863. Han var liten og svak da han ble født men vokste seg siden stor og sterk. Moren hans døde dessverre av tuberkulose da han var svært ung så søsteren hennes flyttet like godt inn for å ta seg av lille Edvard og resten av familien hans.

Etter han hadde studert ett år for å bli ingeniør, så ombestemte han seg i 1880 og ønsket å bli malerkunstner. I Desember 1880 ble han elev på den Kongelige Tegneskole i Kristiania. Heldigvis fikk samtlige elever hjelp og veiledning av den anerkjente og dyktige kunstneren Christian Krogh som jobbet innenfor retningen naturalisme. Den unge Edvard Munch ble influert av ham og mange av hans tidlige malerier viser at han er tydelig påvirket av denne retningen innen malerkunsten, både i hans form og motivene for bildene. For aller første gang fikk Munch nå i 1885 muligheten til å stille ut sine verker utenlands. Han reiste til Antwerpen på verdensutstillingen og stilte der ut noen av sine verker. Seinere reiste han videre til Paris og stilte ut bildene sine i Louvre. Med seg hadde han et knippe av sine kunstnerkolleger, blant dem Eyolf Soot.

I 1888 var han så heldig å kunne stille ut noen av bildene sine i København som var tidenes kunstnerby på denne tiden og der møtte han den danske maleren Johan Rohde. April og mai året etter i 1889 sprengte han grenser som aldri før i sitt kunstnerliv. Han holdt sin første separatutstilling noensinne. Dette var like godt også den første separatutstillingen som var holdt i Kristiania så det var veldig ferskt og nytt. Siden det fikk han Statens kunstnerstipend og reiste da rundt i Europa og da særlig Frankrike for å søke inspirasjon og gå på kunstutstillinger. I året 1892 flyttet Munch like godt til en liten by i Frankrike utenfor Nice.

I desember var han heldig å få flere innflytelsesrike kontakter, flyttet så til Berlin og malte der den kjente kunstneren og forfatteren August Strindberg. 1893 til 1895 var spennende år for kunstneren Munch. Han fikk blant annet nye og grensesprengende impulser fra det litterære og intellektuelle miljøet i Berlin, fra både forfattere og nyskapende kunstnere, som han hadde blitt kjent med. Så i 1896 vendte han tilbake til sitt vante kunstnermiljø i Paris der han jobbet med noen av sine mest sentrale verk.

Open post

Marina Abramovich : Performancekunstens mor

Marina Abramovich er også kalt «Performancekunstens mor». Født i 1946 i Serbia har hun med sine 70 år vært en aktiv og veldig engasjert kunstner innen kunstretningen performance i over 30 år.

Marina er opptatt av den verden som vi til enhver tid lever i og da særlig menneskene i den. Dette er grunnen til at hun for noen år tilbake skapte en utstilling kalt «the artist is present». Med denne utstillingen sprengte hun grenser og skapte ny kunst som engasjerte til de grader.

Som det medmennesket hun er ønsket hun å skape en utstilling med utstrakt bruk av performance for å vise mennesker rundt om i hele verden hvor viktig det er at vi kommer sammen og knytter bånd til hverandre og ikke minst støtter hverandre og samarbeider. Som hun selv fortalte til pressen så lever vi i en tid nå i verden hvor mange mennesker lider og har det tøft i stillhet. For å vise sin støtte leide hun et helt kunstgalleri og satte opp hundrevis av stoler i rommet på linjer bak hverandre mens hennes egen stol ble plassert rett foran. Galleriet var åpent hele dagen i flere uker i strekk og mennesker flokket seg i hopetall for å møte henne. Meningen var at hun skulle sitte foran publikum og så skulle en og en komme frem til henne og kommunisere ved å se hverandre i øynene men uten å snakke. Siden mange av dem som kom frem var mennesker som hadde det tøft begynte som oftest begge to å gråte etter en stund. Kunstneren gråt for å vise empati og medfølelse med dem som kom og siden hun med blikket fikk frem kjærlighet og empati og virkelig «SÅ» og møtte publikum på en god måte så skapte dette et forløsende øyeblikk for dem som var møtt frem av publikum.

Marina Abramovich ønsker å bruke sin egen kunst og sitt eget teater til å arbeide og utvikle ideer når det gjelder video og produksjonsutstyr. Hun skal nemlig opprette sin egen ideelle organisasjon i New York, en stiftelse for bevaring av performance-kunst. Kunsten hennes omfatter både video, solo-verk innen performance, fotografi og samarbeid med kunstneren Ulay som er født samme dag som kunstneren selv. For å favne enda bredere har det også blitt laget en dokumentar om denne engasjerte og aktive kunstneren sitt liv og kunstneriske livsverk. Denne dokumentaren ble vist på kanalen HBO I USA første gang. I tillegg til å være en av verdens mest kjente og førende kunstnere for vår tid så har hun også hatt veldig mange forelesninger i billedkunst både i Europa og i USA. i 2004 ble hun også tildelt ærespris og doktorgrad fra kunstinstituttet i Chicago så hun har hatt et meget spennende og omfattende yrkesliv som utøvende kunstner og nyter nå fordelen av dette.

Scroll to top